Einleitung

Das Glissando bezeichnet in der Musik die kontinuierliche (gleitende) Veränderung der Tonhöhe. Hier geht es aus dem An- und Abschwellen einer allmählich dünn und dick werdenden Kohlelinie hervor, die sich in verschiedene Richtungen des Raumes neigt. Dieser atmosphärische „Walgesang“ der Flöte eignet sich, vielseitige Linienverläufe und Formgebungen zu entdecken. Gleichzeitig fördert er Ruhe und Konzentration.

Zeichenwerkzeuge

Zeichenkohle, Japanpinsel, schwarze Chinatusche

Tutorial

Schrittweise
  1. Hören Sie das Audio.
  2. Legen Sie sich Papier und Zeichenkohle bereit. Flachen Sie Ihre Kohle seitlich so ab, dass Sie mit der quer gehaltenen Kohle eine breite Linie erzeugen können. (Die Breite der Linie entspricht der Länge des Kohlesticks.)
  3. Nehmen Sie Ihr Werkzeug in die ungewohnte Hand. Schließen Sie die Augen. Hören Sie das Audio erneut und folgen Sie nun langsam dem Glissando. Bewegen Sie Ihre Hand zeitgleich zum Klang über das Papier. Achten Sie auf das Auf- und Absteigen der Töne.
  4. Variieren Sie die Dichte (hell/dunkel) und Ausdehnung (schmal/breit) Ihrer Linien, in dem Sie mehr oder weniger Druck ausüben, sowie die Linie schmaler oder breiter ansetzen. Dadurch wird sie abwechslungsreich und lebendig.
  5. Im nächsten Schritt können Sie Ihre Linien mit Tusche und Pinsel zeichnen. Variieren Sie die Linien auch in hell und dunkel. Mischen Sie sich dafür einen weiteren Tonwert an.
Kombinationen

Nehmen Sie ein neues Papier und entwickeln Sie eine eigene Bildkomposition, in der Sie ausgewählte Linien spannungsvoll zueinander setzen (nebeneinander, sich überschneidend, streifend, verdichtet, voneinander entfernt).

Wie würden Sie die Tonwertunterschiede klanglich übersetzen? Gelingt es Ihnen bereits, sich die klangliche Übersetzung parallel vorzustellen? Notieren Sie Ihre Transfer-Gedanken in die Zeichnung.

Tipp 1

Zeichnen Sie diese Übung in einer zeitlichen Abfolge mit den anderen Linientutorials. So legen Sie sich Schritt für Schritt ein vielseitiges Linienvokabular an, das eine tolle Grundlage für eigene spannungsvolle Klang-Bild-Kompositionen ist.

Zu Gleitende Linienverläufe passt:

In dieser Übung folgen Sie auf- und absteigenden sowie trillernden Schmetterlingsmelodien. Entsprechend unterschiedlicher Melodieverläufe der Flöte finden Sie abwechslungsreiche interessante Linienformen.
Dieses Tutorial beginnt – anders als die übrigen –mit der Stimme. Diese eignet sich sehr gut, um die Linienführung mit ihren vielen Variationen und musikalischen Gestaltungsmöglichkeiten zu erkunden. Sie können den Transfer von Bild und Musik sofort erleben: Die Stimme folgt der Linienführung der Hand. Ein Kartenlegespiel mit gepfiffenen Linien leitet sie zu einer eigenen BildKlang-Komposition.
In dieser Aufwärmübung kommen Sie in eine freie Bewegung und entdecken die schöne Vielseitigkeit unterschiedlicher Linienformen. Harmonisch auf- und absteigende Schmetterlingsakkorde und dynamisch trillernde Flügelschläge animieren zu gebogenen, geschwungenen, gewellten, dicken und dünnen Linien.
In dieser Übung entwickeln Sie gewellte Vibrato-Linien in unterschiedlichen Tempi, zeichnen mit verschiedenen Zeichenwerkzeugen und variieren in Tonwerten. Obwohl Sie sich dabei stets auf den Parameter „gewellt“ reduzieren, öffnet sich eine Welt unterschiedlicher Klangbilder. Entdecken Sie das Geheimnis der Reduktion und die wunderbare Vielfalt der Variation.